2026年6月17日至18日及23日至24日，云南艺术学院戏剧学院特邀中央戏剧学院姜若瑜教授，为导演系与表演系师生带来为期四天的“方法派”系列讲座与实践工作坊。活动横跨表导演两大核心专业，兼具国际视野与文化自觉，为师生奉上了一场高密度的教学盛宴。

（一）导演专场

2026年6月17日至18日，姜若瑜教授，为导演系师生带来了两场专业授课与实践工作坊。

两天课程分别围绕《什么是表演“方法”派？》与《导演思维与方法——创作经验分享及训练工作坊》展开。姜若瑜教授结合多年教学与创作经验，以理论讲解搭配现场训练的形式，从演员身心感知训练切入，将方法派的情绪记忆、感官唤醒训练与中国古典诗词意境相结合，带领同学们走近方法派表演的内核，梳理导演创作的核心逻辑，引导学生跳出刻板表演套路，回归真实生命体验。

课堂氛围专注热烈，师生互动充分，大家都在此次授课中收获了全新的创作思路与专业启发。

（二）表演专场

2026年6月23日至24日，姜若瑜教授为表演系师生量身打造了一场专题讲座与两天高强度训练工作坊，围绕“方法派”表演理论及其本土化实践展开深度教学。

6月23日上午，姜教授剖析了李·斯特拉斯伯格在斯坦尼体系基础上发展的感官记忆、情感记忆等核心技巧，阐释“五感训练”如何帮助演员打开感知通道。她强调，方法派不是教演员“演”情绪，而是引导其“成为”角色，以真实感受连接角色内心，摆脱刻板表演惯性。

当日下午，工作坊开启放松练习、感官唤醒与即兴适应训练，学生在具体情境中重新感知身体，用听觉、嗅觉、触觉等细微感受触发真实的表演反应。

6月24日，工作坊进一步深入。姜教授引入情感记忆练习与角色构建训练，引导学生在文学作品片段中寻找角色内在逻辑，将个人生命体验转化为创作养分。

四天课程中，姜教授以深厚的理论功底、丰富的国际经验及对中国表演美学的独到理解，打通了导表演创作的底层逻辑。学生们在热烈的互动中，重新认识了身体、感官与情感的真实力量，也深刻体会到“成为角色”是生命体验的真诚转化，而非技术模仿。

未来，表导演专业建设将持续推进，引入更多高水平讲座与工作坊，拓宽学术视野，搭建开放的对话平台。在云南艺术学院戏剧学院的引领下，指引青年学生以真实生命体验为表演之根，以多元前沿训练为创作之翼

一审：徐嘉铭

二审：和建元

三审：杨祝飞